La Technique Silvestre est une technique de danse contemporaine originaire de Salvador de Bahia, au Brésil, créée par la danseuse, chorégraphe et professeure brésilienne Rosângela Silvestre. La technique allie les fondements du ballet classique et de la danse moderne avec le symbolisme de la religion afro-brésilienne. Son inspiration est puisée dans les danses des Orixas (divinités afro-brésilienne) et dans la capoeira (art martial afro-brésilien) pour former une technique solide ayant comme but de développer non seulement la dimension physique du danseur mais également sa dimension expressive et intuitive. Ces dimensions sont représentés par les trois triangles que l’ont retrouve dans le corps et sont liés aux chakras. Les gestes et les légendes des Orixas, connectés aux quatre éléments de la nature, fournissent l’expression et l’interprétation des exercices.

L'entraînement physique rigoureux et complet vise le développement de la musculature, de la coordination, de la flexibilité, de l'équilibre, de la posture ainsi que de la précision et de l'extension des mouvements. C'est cependant à travers l'intégration de la triple approche physique/expressive/intuitive que le danseur apprend à exprimer chaque mouvement en vertu de la qualité qui lui est propre. La Technique Silvestre forme des danseurs qui possèdent les lignes aériennes de la danse occidentale, qu'ils enracinent dans la puissante expressivité spirituelle des danses d'ancestralité africaine. Elle enseigne aux danseurs à connaître leur corps non seulement du point de vue physique, mais également de façon symbolique, afin d'offrir des performances de haut niveau technique provenant tout autant du coeur que de l'âme. Le langage chorégraphique qui en résulte est un parfait équilibre entre la contemporanéité et l’ancestralité, résolument brésilien, complètement universel.